藤島武二（Fuzishima Takezi ，1867—1943）是活躍在
日本明治末～昭和期的洋畫家。明治～昭和前半，長期領導日本
西洋畫壇的重要畫家。留下許多浪漫主義風格的作品。
慶應3年(1867) ，出身薩摩國鹿兒島城下（現在的鹿兒島市）
的薩摩藩士之家。原本向四條派畫家或川端玉章學習日本畫，
但是，24歲時転向西洋畫。
明治29年(1896)，經黑田清輝的推薦，在東京美術學校（現東京
藝術大學）擔任助教授後，至過世為止的將近半世紀，在同校指導後進。
也在本鄉駒込曙町（現本駒込1丁目）開設畫塾。
明治38年(1905)，受文部省任命，4年間在法國、義大利留學。
歸國後，就任教授，也活躍於文展、帝展。
昭和9年(1934) ，成為帝室技藝員。
昭和12年(1937) ，成為最初的文化勳章受章者之一。
昭和18年(1943)，因腦溢血病逝。享年75。
藤島武二曾是「臺展」西洋畫部門輩分最高的評審。
1896年黑田清輝（1866-1924）創立東京美術學校（東美）「西洋畫科」時，
藤島即被聘為助教授，曾受日本官費支助留學法國、義大利習畫。
歸國後執教東美四十餘年，且是一次大戰後改制的日本「帝展」西洋畫部
評審團召集人，可見東亞留日的西畫家，幾無不識此位藤島「畫伯」。
根據《臺灣日日新報》記載，
藤島武二是經過臺灣的審查員會議所推舉而來的人選。
翻閱藤島武二的年表，發現在擔任東京美術學校西洋畫科教員期間，
他曾前往法國、義大利留學，接受後印象派與文藝復興藝術的洗禮。
當時的法國，是印象派全盛期的尾聲，
後印象派開始興起，在法國見到後印象派、新興藝術展覽會
的藤島感到十分雀躍，深受吸引。
在藤島回國後，雖身處東京美術學校與學院派氛圍濃厚的
帝國美術展覽會中，但他不吝惜提攜後進，支援這些勇於嘗試
新興藝術的學生們成立「新創作派協會」。
因此，相較於其他學院派的日本洋畫家，
可見藤島對於新興美術是抱持著寬容的態度。
藤島武二在赴法國學習之前，就已經是日本洋畫界知名畫家，
接受西方古典主義油畫訓練，作品具有強烈的古典神秘意味。
是時馬蒂斯的野獸派、畢加索的立體派等各種流派都陸續登場。
耳濡目染間，藤島武二將當時流行的印象派畫風引入日本畫壇，
直接影響了這一時期跟隨他學習油畫的中國學生。
從東京藝術大學所保存的當年留日先驅們的畢業自畫像可以看出，
他們具備相對紮實的造型和色彩基礎，
甚至有些畫家，如李叔同、許達等的自畫像上還能體現出包括
印象派、表現主義等新鮮畫風的影響。
與其他日本赴法學習的藝術家不同，藤島武二因其紮實的本土文化素養，
以及對中國畫的深入探索，在接觸西方油畫時多了一層反思和探索。
如果說「寫實性」為西方美術特徵，「寫意性」為中國美術特徵，
那麼「裝飾性」則應為日本美術特徵。藤
島很清楚東方藝術與西方藝術的本質區別，
因此開啟了一條尋幽探秘的創作之路。
藤島認為創作中僅有日本精神還不夠，
必須深入探求油畫傳統的精神實質，
「繪畫要具有獨立的民族審美意識，東方藝術要有東方特色。」
可見他的尋幽探秘之路是要用油畫的特質探尋中西繪畫中的
關聯性，既要尊重油畫自身的發展規律，
又要將民族藝術的特點融入其中。
藤島的這一探索對中國學生產生了深遠的影響，
這一點從他的學生們的作品中能看到一些影子，
他純正、嚴謹的畫風和正確、鮮活的創作理念，
使中國學生找到源頭活水的閥門。
藤島武二的作品《芳蕙》畫著中國民族服飾的女子，
不明者會誤認為某個中國畫家的作品。
此幅作品融合東西方的元素，這裡面有點平面化，
甚至會想到埃及的那些作品，當然不泛歐洲油畫高貴的氣質，
藤島武二是民國那些畫人，如王道源、陳抱一、汪亞塵、關良、
朱屺瞻、衛天霖等人的老師。
對民國畫人有影響的日本畫家，
除了影響到李叔同諸人的黑田東彥外，
就屬藤島武二影響較為深遠。
